刀郎为何坐地唱《花妖》歌词逐句解读十大配资平台app下载
一、写在前面的话
首先我想说三个事:一、关于花妖的创作背景和故事背景，网上已有多个版本的解读，为免重复，这里咱们就直接跳过这一环节了。二、个人认为，花妖这首歌虽然创作灵感来自于聊斋，但其本身已形成一个独立完整的的故事，而它的叙事方式，是有很强的文学性的，既像一首诗，又像一篇小说，不论内涵的丰富，语言的张力，表达手法的多样性，以及大量的恰到好处的留白，与诗歌、闪小说的特点极为相似，这也是我对于解读它这么有兴趣的原因。其实刀郎的很多歌词都是如此，所以，后面还想尝试对他的更多歌词的解读。三、本人水平有限，不论理解能力或文学积淀，都还远远不够，所以只能尽力去理解，而这份理解，想来应该仅仅只是冰山一角吧，所以未必就是最好的版本，大家若有其它见解，不妨提出来一起交流。
另外，刀郞在澳门演唱会上为什么唱花妖的时候会坐在地上唱？对于这个问题，此前我并未细想过，通过对歌词的逐句解读，我却产生了一种想法。
刀郎坐地唱花妖.图片来自网络
展开剩余89%以下是我对《花妖》这首歌词的理解，为了表述的流畅性，歌词中留白部分我就直接填上了：
二、歌词解读
“我是那年轮上流浪的眼泪。”
这句歌词使用了比喻、拟人的手法。“因为整天以泪洗面，一日日，一年年，我执着地找寻你的踪迹，我，就像是那在年轮上流浪的眼泪啊！”
“你仍然能闻到风中的胭脂味”
“我知道，你也一直在找寻我的踪迹，咱们一前一后互相追逐，你一直能闻到风中（我）的胭脂味，我也能感知到你曾经来过。”这一句歌词，重点在于言外之意。“你”一直都能闻到风中（从我身上飘散而来的）胭脂味。为何？因为你紧紧地跟在我的身后。我没停止过追寻你的踪迹，同时你也没停止过地追寻我的踪迹，这就形成了类似于太阳和月亮之间的“始终互相追逐，始终无法相见”的死循环。
“我若是将诺言刻在那江畔上，一江水冷月光满城的汪洋” .图片来自AI
“我若是将诺言刻在那江畔上，
一江水冷月光满城的汪洋”
“如果我将（我们之间曾经的）诺言刻在那江畔上，这一江的水都会被我们感动，因为感动而共情，因为共情而悲伤，江水立即就变冷了，甚至于，月光也会受到感动而变冷，月光沐浴下的整座城市，都会（因为感受到了这种悲伤的情绪）而处在情感的汪洋之中。”这里的“汪洋”，是一股强烈的“悲伤”情绪。这句歌词，通过层层扩散式的渲染（诺言-江水-月光-满城）直接把这悲情气氛烘托到了极致。
“我在时间的树下等了你很久，
尘凡儿缠我谤我笑我白了头”
时间树，就是把看不见摸不着的时间流逝，形容为一颗树的年轮。“我一年又一年执着地等待你，已不知时间过去了多久，我只能用“很久很久”来描述。尘世间的凡人纠缠我，毁谤我，嘲笑我都白了头了还在做无谓的空等，可我依然不放弃。”
“你看那天边追逐落日的纸鸢，
像一盏回首道别夤夜的风灯”
“看到了吗，天边那只试图追逐落日的纸鸢。它就像一只回头告别那坚守寂静深夜，孤独守望一夜的风灯那么脆弱，那么渺小，只要一阵风，就能将它吹得无影无踪，这是何其的不自量力，竟然想去追逐那永恒的太阳，上古时期的“夸父逐日”已经很不可思议了，而它比夸父更脆弱，何来的底气？只因心中那一份执念。相对于时间的漫漫长河，我也是渺小的，就如那只纸鸢，我执着地追逐了一年又一年，一个朝代又一个朝代，只是为了见上你一面啊。”
“我的心似流沙放逐在车辙旁
他日你若再返必颠沛在世上”
“我把我的心，像流沙一样，每到一处就分出一部分放逐在马路边车辙旁，他日你来到，必然因为寻找我而颠沛在世上，届时，我便能感受到你的气息，也便知道你来过了。”这一句，也就间接呼应了前文中“你仍然能闻到风中的胭脂味。”“我”能感觉到你来过，“你”也能感觉到我来过，我们之间，即便隔着漫漫时间长河，依然心意相通。
“若遇那秋夜雨倦鸟也淋淋那却是花墙下弥留的枯黄” .图片来自AI
“若遇那秋夜雨倦鸟也淋淋
那却是花墙下弥留的枯黄”
“若是遇到那秋夜的雷阵雨，忙碌了一天，疲倦了的鸟儿，也会被淋湿，无力抬起翅膀，就如那花墙下的枯黄，奄奄一息。我现在的状况，就是那被淋湿的鸟儿，就是那花墙边弥留之际的枯黄，我累了，连番打击之下已经无力抬起翅膀，想必你也和我一样累了吧？我们都好累好累，我们还能坚持多久呢？你会再坚持下去吗？”
“君住在钱塘东
妾在临安北
君去时褐衣红
小奴家腰上黄
寻差了罗盘经
错投在泉亭
奴辗转到杭城
君又生余杭”
副歌部分的歌词解读不再逐句展开，因原歌词中某些句子采用倒叙手法（如'君住在钱塘东'的时间顺序），解读过程中就直接调过来。
“回想当初时，虽身份悬殊，我们却互生情愫，互相爱慕，君是个布衣身份，去世时褐衣上染了红，小奴家，追随你而去，因是贵族女子，去世时腰系黄娟，阎君爷为我们的坚贞爱情所感动，许我们来世回原地（今杭州）再续前缘，可那小鬼却拨错了罗盘经。当君住在南宋朝的钱塘东（杭州古称）时，妾身投错了朝代，住在了北宋时候的临安北（杭州古称），下一世，虽然投胎到了同一个地方，却又和你错开了，我误投到了东汉的泉亭（杭州古称），当奴家辗转投胎到隋朝的杭城时，不曾料到，君又生在了秦代（余杭，杭州古称）”这是要命的循环往复啊，从最近的北宋时期，又回到了最早时期的秦朝了。那么他们还会继续循环下去吗？
“我在时间的树下等了你很久尘凡儿缠我谤我笑我白了头 ”.图片来自AI
“我在时间的树下等了你很久
尘凡儿缠我谤我笑我白了头
你看那天边追逐落日的纸鸢
像一盏回首道别夤夜的风灯”
这一段虽是属于反复吟唱，却也是一个升华。我是这样理解的：“我在时间树下等了你很久很久，等的累了倦了，但我依然不想放弃，就如天边那追逐若日的纸鸢，那坚守寂寞长夜的风灯，虽然它们脆弱，相对于永恒的太阳它们很渺小，但它们依旧执着地坚持着。我将如它们一样坚持着我的执念，直到最终消散于天地间。”这是对前面那段“倦鸟”“枯黄”的自问自答：“我”是不会放弃的，“你”也是不会放弃的，我们定然继续坚持，直到见面或者消失。
（以上歌词解读仅为个人理解，欢迎补充和不同见解的探讨。）
三、关于刀郎为何坐地唱《花妖》
关于刀郎为何坐地唱花妖，网上有个说法，说是刀郎唱累了，就随性地席地而坐。不过我想，舞台上是有椅子（交椅）的，从常理上来说，站累了，唱累了坐椅子应该比坐地上更顺势，更省力气，对吧？既然是随性随意，为何舍弃轻松省力的椅子，而去做这个对于他这个年龄段来说有一定难度的动作呢？这是不是显得有点刻意了？那么会不会一种可能，这种可能虽极少有人说出来，估计心中猜测的人定然是有的：刀郎是不是为了拉近与稻米之间的距离而特意做这样的动作呢？说实话，第一次看到那个现场视频，有一瞬间我也这么想。但后来想想，这似乎也不可能，他与稻米之间的距离是经历过时间考验的，再说他本人的随性随意，不造作，从他近段时间来舞台上的种种表现就可以看出来了，既然不造作，就不会可以刻意地去这么做。
刀郎坐地唱花妖.图片来自网络
排除了前面的两种可能，我便有了一个想法。
通过对歌词的逐句理解解读，可以发现，这是一段充满悲情色彩的歌词，网上有人说，《花妖》堪比《梁祝》，我也觉得如此。
那么我们不妨想像一下，假如，把这首歌的故事化为一部戏剧，把这首歌的歌词改编成戏曲中的台词，那这戏曲的主角必然是一个苦旦角色，唱词也应更适合于“苦旦”角色的台词，对吧。（其实，就算不改编，歌词的原文就很“苦旦”了。）
戏曲舞台形象.苦旦.高甲戏.昭君出塞.图片来自AI
各地方戏曲中，苦旦角色常有坐地或跪地用哭调倾诉悲情的桥段，如泉州高甲戏中《吕蒙正入窑》、《陈三五娘》、《孟姜女哭长城》等，黄梅戏《女驸马》，川剧《焚香记.打神》，歌仔戏《三伯英台.楼台会》，评剧《杜十娘.沉箱》皆有如此桥段，还有粤剧、秦腔、豫剧、昆曲、京剧中也有类似桥段。据此，我个人认为，刀郎在演唱会上坐地唱《花妖》，极有可能与此有关。我们知道，对于歌词的理解，莫过于原作者。刀郎作为原作者对《花妖》的理解肯定更为透彻，对“我”的遭遇也更容易进入共情共频状态，当演唱中不知不觉情感进入高度共情共鸣的时候，情不自禁地坐了下来，作苦旦倾诉状，这不是不可能的。大家觉得，这个可能性是不是更大一点？
戏曲舞台形象.苦旦..粤剧《黛玉葬花》.图片来自AI
我因此又有了更深一步的假设：假设刚刚说的这个可能性存在，那么刀郎当时那一瞬间是不是还有别的什么想法？
演员在演唱时做一些与歌词内容相关联的表意性舞蹈动作，或者在开场时以塑造一个与歌词有关的主题性造型呈现出来，这并不少见，比如周杰伦《双截棍》现场版，当演唱到“快使用双截棍”的时候就表演几个武术动作；迈克尔·杰克逊的《Dangerous》开场时呈现的机械舞雕像造型。如此事例不胜枚举，就不一一列举了。我在想，假如刀郎演唱会也采用一首一首单独开幕闭幕的形式，那么，当《花妖》序曲响起，舞台序幕徐徐拉开，我们会不会见到他如塑像般席地而坐的场景？如果前面这个假设是个事实，那将来会不会有许多演唱《花妖》的歌手模仿，并且做一些简单的恰如苦旦的“小动作”？如果《花妖》这首歌的这个舞台造型定型了下来，会不会有人逐渐演绎出一些简单的类似苦旦的舞蹈动作？如此传承下去，《花妖》以及这个舞台造型，会不会变成一个联通民间传统戏曲的桥梁？如今，有耐心去专心欣赏民间戏曲的人越来越少了，假如以上的假如成真，会不会因此而引起一波重拾民间传统戏曲的小动静？
戏曲舞台形象.苦旦&《花妖》 舞台造型.图片来自AI
所以，我猜，那一瞬间，刀郎老师是不是涌出了这么一个想法：为《花妖》塑造一个可以联通民间戏曲的舞台造型？
既有这样的想法，他应该场场都这么做才对，为何后面就没再出现过坐地演唱的情景了呢？我想，或许当时他只是一闪而过的一个念头，只是一个小心的尝试罢了。要塑造出一个造型，自然需经过反复推敲和打磨直到成熟后再实施的。或许，将来某一天我们会看到一套完整成熟的舞台造型出现吧。
以上仅是我的个人猜想。如果猜错了，请勿见笑！
（宏鹏文学舱，作者：吴宏鹏，预告：下一篇《德令哈一夜》歌词逐句解读：“不敢轻易去碰刚愈合的痛”指的是什么？“雨打窗”应该怎么解读十大配资平台app下载，与海子有关吗？“可否能用这短短的一夜，把痛化作无悔”指的又是什么？）
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